Maus

A partir de les aportacions de la psicologia de l'art, aquest llibre ofereix els instruments bàsics per a la interpretació de les obres artístiques visuals des de la perspectiva de l'educació. D'aquesta manera s'aborden els conceptes fonamentals relatius a la composició, la forma, el color i la dinàmica que constitueixen la base per a l'anàlisi i la comprensió d'una determinada producció artística. Així mateix, el lector podrà trobar una reflexió general sobre el procés creatiu i la qualitat artística i, finalment, una aproximació a les idees i a la bibliografia del psicòleg...

La exposición presenta una selección de obras, principalmente fotografías, que resaltan el aspecto de la temporalidad de la imagen, en las que el artista muestra el motivo en el momento previo a su total definición, obligando al espectador a redefinir las formas que se vuelven diáfanas tras un tiempo, gracias a la complicidad de la retina del visitante. El hilo conductor de las obras lo establecen una serie de relatos relacionados con el epígrafe elegido, cuyos autores reflexionan en torno a conceptos inmateriales como el silencio y el humo.

Se evocan la personalidad artística y humana de Goya valorando las circunstancias críticas vividas por el genial artista y mostrando la singular trayectoria de su estilo polifacético como pintor, dibujante y grabador. Ningún maestro anuncia con mayor intensidad los virajes y nuevas perspectivas que muestra la pintura de los siglos XIX y XX.

Miguel de Cervantes reacciona con sensibilidad a los cambios de su tiempo y aprovecha el potencial de modernización que estos conllevan. El centro de su obra novelesca lo ocupan la construcción y representación de mundos sociales, la mediación de intereses divergentes a través de la comunicación, el juego y la empatía. Así se podrían resumir las reflexiones del hispanista Wolfgang Matzat cuyas investigaciones sobre Cervantes se reúnen en este volumen.