Bami sin sombra

Fernando Aramburu, nacido el 4 de febrero de 1959 en San Sebastián, es un novelista y poeta español reconocido por su narrativa profunda y reflexiva, así como por su aguda crítica social. Su obra ha sido ampliamente elogiada tanto en España como en el ámbito internacional.

Aramburu creció en un contexto marcado por la tensión política y social del País Vasco, lo que influyó en su desarrollo como escritor. Después de completar sus estudios de filología hispánica en la Universidad de Salamanca, trabajó como profesor y se dedicó a escribir, publicando su primera novela, La tierra de los padres, en 1996. Desde entonces, su obra ha evolucionado, abarcando una variedad de géneros y estilos.

Uno de sus trabajos más destacados es la novela Patria, publicada en 2016. Este libro se ha convertido en un fenómeno editorial y ha sido traducido a numerosos idiomas. A través de la historia de dos familias enfrentadas por el terrorismo etarra, Aramburu aborda temas como la memoria, la identidad y la violencia, ofreciendo una visión matizada del conflicto vasco. Patria recibió varios premios, incluyendo el Premio Nacional de Narrativa en 2017, consolidando a Aramburu como una de las voces más importantes de la literatura contemporánea en español.

Además de Patria, Aramburu ha escrito diversas novelas, relatos y ensayos. Su estilo está caracterizado por una prosa cuidada y una profunda exploración de los personajes. Entre sus otras obras notables se encuentran Los ojos vacíos, Años lentos y El trompetista del Utopía. En cada uno de estos trabajos, Aramburu demuestra una capacidad única para entrelazar lo personal con lo político, lo que enriquece sus narraciones y las hace resonar con el lector.

Aramburu no solo se ha destacado en la ficción sino también en la poesía, habiendo publicado varios libros de poesía que reflejan sus inquietudes y su visión del mundo. Su habilidad para jugar con el lenguaje y expresar emociones complejas le ha ganado un lugar especial en el corazón de sus lectores.

En cuanto a su vida personal, Aramburu ha mantenido un perfil relativamente bajo. Actualmente, reside entre España y Alemania, lo que le permite seguir conectado con diversas culturas y experiencias que alimentan su labor como narrador. Esta doble residencia también se refleja en su obra, que muchas veces explora la noción de pertenencia y el desplazamiento.

A lo largo de su carrera, Fernando Aramburu ha sido objeto de numerosos reconocimientos y premios literarios, y sus obras suelen ser objeto de estudio en instituciones académicas. Su compromiso con la literatura y su capacidad para abordar temas complejos de manera accesible lo convierten en una figura clave en la narrativa española actual.

En resumen, la obra de Aramburu es un testimonio de la riqueza de la experiencia humana y una invitación a reflexionar sobre cuestiones profundas que afectan a la sociedad contemporánea. Su estilo narrativo y su habilidad para conectar con el lector aseguran que su legado perdure en el tiempo.

En Antíbula, el país dominado por un partido colectivista, la muerte de una gran actriz como Marivián, el rostro del régimen, merece funerales de Estado y grandes ditirambos en la prensa. Un periodista, que acaba de perder su trabajo porque le han hecho responsable de un obituario anónimo menos entusiasta, se propone desvelar la verdadera biografía de una mujer tan seductora. ¿Qué se esconde tras su trayectoria de conquistas y éxito imparable? ¿Qué sucedió en su infancia y en su paso por algunas de las instituciones del régimen? ¿Y cómo explicar sus películas, sus relaciones...

ROMANZO VINCITORE DEL PREMIO STREGA EUROPEO 2018 «Pelle d’oca: una delle sensazioni che ho provato leggendo Patria. Importante davvero perché ci vaccina da quelle malattie che sono le piccole patrie (e relative rivendicazioni). Un grande romanzo davvero.» Pietro Cheli «Patria non racconta solo la guerra con le sue crudeltà. Rievoca gli usi e i costumi di quegli anni e di quei luoghi, in un grande romanzo corale.» Vanity fair - Irene Bignardi «Il fenomeno letterario degli ultimi mesi.» La Stampa - Francesco Olivio «In Spagna è già diventato un caso: 20 ristampe, 400.000 copie...

Aramburu escribió El artista y su cadáver cuando «el artista», que por circunstancias personales ha tenido que instalarse en Alemania, decide «asesinar» mediante estos ejercicios en prosa al poeta febril que llevaba dentro desde hacía años y que ya comenzaba a incordiarle un poco: «... escribías por las tardes esos versos hondamente fatuos del joven que aspira con furor a ser de vez en cuando un elegante enfermo, un indignado triste...». Ejercicios de estilo, esbozos y probaturas —Fuegos con limón nació precisamente de la amplificación paulatina de uno de estos textos—,...

Un thriller histórico que te dejará sin aliento. Una comunidad de mujeres al margen de la sociedad Una acusación de herejía Una serie de muertes cada vez más violentas Lovaina, comienzos del siglo XIII . En una floreciente comunidad de beguinas -mujeres laicas que decidían vivir juntas apartadas de los hombres, consagradas a sus labores intelectuales y al cuidado de los desamparados- una serie de muertes alteran repentinamente la paz. El primer asesinato parece accidental, pero el segundo ya muestra claras señales de ensañamiento y llama rápidamente la atención de la In quisición,...

Es una novela basada en la vida y muerte de Santa Inés y de San Sebastián. Dos mártires que murieron en la época de la persecución de los Cristianos por los Emperadores Maximiano y Dioclesiano, en el año 304 de la era Cristiana. Una niña que defendió el valor de la pureza con su vida a la tierna edad de los 13 años, y un joven soldado que la enseñó a hablar con Dios y que murió a flechazos por no querer adorar a otros dioses. Busca enaltecer los valores espirituales ante el mundo material de nuestra época.

En El doncel de don Enrique el Doliente Larra vuelve a recrear el mito de Macías, el eterno Enamorado. La leyenda se remonta a la Edad Media y relata el amor cortés de un trovador hacia una dama casada y la muerte de aquél a manos del celoso marido. María-Paz Yánez, de la Universidad de Zurcí, describe en su edición cómo la historia, protagonizada por personalidades destacadas de la intelectualidad medieval, permitía a Larra expresar sus grandes preocupaciones vitales e intelectuales: la pasión amorosa y la literatura.

Los fragmentos seleccionados son los más representativos de la historia del teatro en lengua española, con una atención especial a los dramaturgos más importantes y a las grandes creaciones, de modo que puedan comprenderse con más profundidad. Todos los fragmentos van precedidos de la biografía de sus autores, una breve introducción a la obra a la que pertenece el texto, el argumento y un comentario para guiar la lectura y ayudar a su comprensión. Es una guía esencial para todo aquel que quiera tener una visión de conjunto sobre el género dramático en España, cuya lectura puede...