Time's Now

Miguel Algarín es un poeta, ensayista y profesor puertorriqueño, reconocido por su contribución al movimiento de la poesía en español y por su papel como cofundador del proyecto de poesía en Nueva York conocido como La Casa de la Poesía. Nacido el 15 de diciembre de 1941 en Santurce, Puerto Rico, Algarín ha dedicado su vida a la literatura, la enseñanza y la promoción de la poesía en diversas formas.

A lo largo de su carrera, Algarín ha explorado la identidad puertorriqueña y la experiencia de la diáspora a través de su trabajo literario. Su poesía está marcada por un enfoque experimental y un profundo sentido de la cultura latinoamericana. Estudió en la Universidad de Puerto Rico y luego continuó su formación en la Universidad de Columbia, donde obtuvo su maestría.

En 1975, junto con otros poetas, fundó La Casa de la Poesía en Nueva York, un espacio dedicado a la promoción y difusión de la poesía en español. Este proyecto se convirtió en un punto de encuentro para escritores y artistas latinos, fomentando un sentido de comunidad y colaboración que ha perdurado a lo largo de los años.

Algarín ha publicado varias obras, entre las que destacan “Cuentos de la selva” y “La verdad sobre el caso de la isla”. Su estilo poético es innovador, jugando con la forma y el contenido, y a menudo incorpora elementos de la cultura popular y la vida cotidiana. Además, ha sido un influyente crítico literario, aportando su voz y perspectiva sobre la literatura contemporánea en español.

Como profesor, ha impartido clases en diversas universidades, compartiendo su pasión por la literatura y la poesía con nuevas generaciones de escritores. Su enfoque pedagógico se caracteriza por el fomento de la creatividad y la expresión individual, alentando a sus estudiantes a explorar su identidad a través de la escritura.

A lo largo de su carrera, ha recibido múltiples reconocimientos por su labor literaria y educativa. Su compromiso con la cultura puertorriqueña y latina ha resonado en su trabajo, dejándolo como un pilar fundamental en el ámbito de la poesía en español. Algarín sigue siendo una figura influyente y una voz esencial en la literatura contemporánea, inspirando tanto a lectores como a escritores.

Además de su trabajo en poesía, Algarín también ha estado involucrado en diversas iniciativas culturales, promoviendo el arte y la literatura en la comunidad puertorriqueña y más allá. Su legado continúa vivo en la obra de aquellos a quienes ha influenciado y en el desarrollo de la poesía contemporánea.

En resumen, Miguel Algarín es un destacado representante de la literatura puertorriqueña, cuya obra y compromiso con la poesía han dejado una huella indeleble en la cultura latinoamericana. Su vida y trabajo son un testimonio de la riqueza de la experiencia humana y la búsqueda continua de la voz poética.

Rafael Arráiz Lucca realiza un viaje a través de 200 años de poesía en Venezuela y vierte aquí sus impresiones. Partiendo de la confluencia entre el nacimiento de la república y los poemas de Andrés Bello, cultor fundacional de las artes poéticas en el país, la travesía se extiende hasta los autores que más se han destacado entre el cierre del siglo pasado y los inicios del siglo XXI. En el rico trayecto asistimos al encuentro de un Pérez Bonalde como valor continental; un Ramos Sucre como creador fundamental de la lengua; la vanguardia del grupo Viernes y Gerbasi; la modernidad...

"Considerada por muchos un clásico del erotismo contemporáneo, esta novela ... cuenta, en un primer nivel, la historia del definitivo despertar de Isadora Wing a los placeres de la vida y el sexo. Pero más allá de esta primera lectura, este libro apasionante y divertido es también una novela que han leído las mujeres para aprender a liberarse, y los hombres para aprender acerca de las mujeres"--Page 4 of cover.

Jorge Riechmann es una de las figuras fundamentales de la poesía española contemporánea. En su extensa obra, se integran armónicamente una inagotable intención de revelación y una profunda crítica socioeconómica centrada en la crisis ecológica. Sus versos constituyen un exigente ejercicio de denuncia y de indagación, de exploración de las vías para construir un mundo justo y respetuoso con la vida, cuyo eje es la relación con el otro, con lo otro, a través de la precisión léxica, la claridad enunciativa, la interrogación filosófica y un permanente cuestionamiento de todo lo...

La muerte es una especie de festividad en El sol negro de papá, que se lee no en la vida del muerto sino a partir de los duelos. Como la muerte es un asunto de vivos, adquiere trascendencia no en la especulación de qué pasará después de morir, sino en el qué pasa cuando la noticia le llega a alguien y este alguien se defiende de ella viviendo.Un buen logro para la literatura colombiana, que con obras como esta, de Reinaldo Spitaletta, sale de esa resignación macabra a la que tantos escritores aparecen condenados.