Dos siglos de poesía mexicana

Juan Domingo Argüelles es un escritor, ensayista y poeta argentino, nacido el 16 de noviembre de 1940 en la provincia de Buenos Aires. A lo largo de su carrera, Argüelles ha destacado por su comprometida labor literaria y su activa participación en la vida cultural de su país. Su obra abarca diversas facetas, desde la poesía hasta el ensayo crítico, lo que le ha permitido establecer un importante vínculo con la literatura contemporánea argentina.

Desde temprana edad, Argüelles mostró un gran interés por la literatura. Estudió en el Colegio Nacional de Buenos Aires, donde empezó a explorar su pasión por las letras. Posteriormente, se trasladó a la ciudad de La Plata para estudiar Filosofía y Letras en la Universidad Nacional de La Plata. Esta formación académica le proporcionó un sólido fundamento teórico que influiría en su obra literaria y lo impulsaría a convertirse en una de las voces más relevantes del panorama literario argentino.

La producción literaria de Juan Domingo Argüelles es extensa y variada. Entre sus obras más destacadas se encuentran “Las estaciones”, “Los caballos de Abdera” y “Cuentos de la guerra”. En estas obras, Argüelles logra construir un universo narrativo que refleja la realidad social y política de Argentina, así como la complejidad de las relaciones humanas.

En su faceta poética, Argüelles ha sido reconocido por su capacidad para explorar temas íntimos y existenciales. Sus poemas suelen estar impregnados de una profunda reflexión sobre la condición humana, la soledad y el paso del tiempo. Cabe destacar su colección de poemas titulada “Vivir en la memoria”, donde el autor reflexiona sobre el recuerdo y la nostalgia de manera conmovedora.

Argüelles también ha dedicado parte de su vida a la crítica literaria y la investigación. Ha colaborado en diversas revistas y diarios, donde ha expresado su opinión sobre la literatura contemporánea y ha analizado la obra de otros escritores latinoamericanos. Su enfoque crítico es incisivo y revelador, y muchas veces se centra en desentrañar las complejidades de la narrativa argentina.

Además de su labor como escritor, Juan Domingo Argüelles ha estado involucrado en la docencia. Ha impartido clases en diversas instituciones educativas, donde ha compartido su vasto conocimiento sobre literatura y escritura creativa. Su compromiso con la enseñanza ha influido a generaciones de jóvenes escritores, quienes han encontrado en sus clases una fuente de inspiración y aprendizaje.

Con una trayectoria que abarca más de cinco décadas, Juan Domingo Argüelles se ha consolidado como una figura clave en la literatura argentina. Su compromiso con la cultura, su capacidad de reflexión y su habilidad para plasmar la realidad en sus obras lo han convertido en un referente para escritores y lectores por igual. A lo largo de su carrera, ha recibido varios premios y reconocimientos por su contribución a la literatura, lo que demuestra la relevancia de su trabajo en el ámbito cultural.

Hoy en día, Juan Domingo Argüelles continúa escribiendo y participando activamente en el mundo literario argentino. Su obra sigue siendo objeto de estudio y análisis, y su legado perdura en las páginas de la literatura contemporánea. Con cada texto, Argüelles nos invita a reflexionar sobre nuestra propia existencia y a explorar los matices de la vida a través del arte de la palabra.

Mexican poetry has never shied away from satire, brazen humor, and even the risqué, a tradition not borrowed but rather inherited--Spanish poetry and novels have included references to sex and the scatological for centuries. In Mexico, the genre has also been used to voice biting social critiques. In this pocket anthology, Juan Domingo Argüelles delves deep into Mexico's rudest, sharpest, and rebellious verses.

The volume includes 111 authors and nearly a thousand poems ranging from pre-Hispanic (XIV and XV) to modern and contemporary times, through the era of New Spain (XVI centuries and XVII) and neoclassical, academic, romantic and modernist currents (XVIII and XIX). Poets include Nezahualcoyotl, Sor Juana Ines de la Cruz, Gutierrez de Cetina, Manuel Acuña, Salvador Diaz Miron, Manuel Jose Othon, Amado Nervo, José Juan Tablada, Ramón López Velarde, Xavier Villaurrutia, José Gorostiza, Carlos Pellicer, Octavio Paz, Rosario Castellanos, Jaime Sabines and Jose Emilio Pacheco, among many others. ...

En este libro singular de Antonio Hernández se anudan tres mitologías. Nueva York (mito y realidad), Federico García Lorca y Luis Rosales toman la palabra para hacer hablar a la conciencia poética, a la conciencia histórica, a la conciencia a secas que tal vez juntas sean la misma. Hernández parte (y toma el título) del último libro imaginado, acaso apenas iniciado, de Luis Rosales, Nueva York después de muerto, e inicia una fascinante aventura en búsqueda de lo que el propio Rosales denominaba la poesía total; es decir, una dicción poética en la que la reflexión, el diálogo,...

Teoría de los cuerpos es un análisis poético de las maneras de relacionarnos que tenemos los seres humanos: cuerpos que se mueven, se repelen y se imantan con sus iguales por razones a veces difíciles de comprender. «Intenté entender qué nos sucedía desde todos los ángulos posibles. Observé el ansia, la espera, el deseo, la tristeza, el vacío. La carne, áspera a veces, rugosa; el pulso caliente, la búsqueda a toda costa. »Reconozco que allí no había respuestas. Encontré otras vidas dentro de un solo cuerpo y vi cómo su relación con los otros condicionaba su propia...

Para iniciar la colección Poesía de la editorial, Lumen presenta la primera edición íntegra de Pido la paz y la palabra, escrita en 1955 -y enmarcada dentro de una época del autor de poesía de denuncia social-, que es seguramente el libro más denso y tenso de una obra rigurosa y personalísima. «Considero que fue uno de los grandes poetas de la posguerra.» Rafael Alberti «[Evocaba la] tensión [...] en su silencio: este gran solitario es uno de los hombres con más voluntad de comunidad que se haya dado acaso entre los poetas de este tiempo.» Vicente Aleixandre Blas de Otero nació ...

El latido de mi voz respira por todos los poros la inocencia de mi niñez, mis batallas, mis fracasos, mi lucha y, sobre todo, mi fe. Está dividido en tres bloques y cada uno de ellos muestra un pedazo de mí: mis poemas, los pensamientos y frases que me mueven el alma y algunas de las letras de mis canciones, que son la poesía que en mi corazón suena como un latido melódico constante. Acompañada de la mano virtuosa de Patricia León, quien tiene el mérito de haber realizado todas las ilustraciones, recorro este camino de palabras. Es un libro cargado de buenas intenciones y, sobre...