Experiencias De Traduccion/ Experiences of Translation

El género textual es un concepto cuya utilidad se ha demostrado tanto en la formación de traductores como en la práctica diaria de la traducción profesional especializada. Este volumen reúne diferentes estudios descriptivos y aplicados en Traductología del equipo de investigación GENTT (Géneros Textuales para la Traducción). Propone una explotación de la noción en los ámbitos de especialidad, mediante la aplicación de herramientas electrónicas de análisis de corpus. Las contribuciones representan un avance en la reflexión de los estudios descriptivos y aplicados en...

El eje del libro concibe el cuerpo como una herramienta de acercamiento a todo texto literario y también como parte del mismo. La disertación gira alrededor de dos premisas: el cuerpo como modalidad de la literatura que introduce el tema de la corporalidad y el texto funcionando como cuerpo, ubicando a éste como sustancia “textual” que influye en el lector. El autor nos regresa así a la ecuación básica de la comunicación, emisor-receptor, texto y cuerpo, una relación comunicativa; ambos como signos a interpretar y con la capacidad de cambiar de rol e influir en el otro.

Estas poesías hacen parte de las vivencias desbordadas de juventud que no han impedido que esos sueños quedaran en el olvido. Son 57 poemas en medio en medio de los avatares que la vida nos legó, y como sombras todavía nos encandilan. No hay más que leerlas, para entender lo que reflejan. “Un Poema sin Poema” podría ser un anti poema que con las mismas palabras escritas de diferentes maneras, expresan un sentimiento u otro que el lector pueda imaginar. Así son estas poesías. El autor.

Grabador, historiador, coleccionista... afamado en su época, premiado en varias exposiciones, pero del que se ha olvidado su trascendencia. Como pintor se dedicó exitosamente al paisajismo en un momento en el que era un estilo sin reconocimiento. Como crítico de arte publicó numerosas obras. En este completo estudio presentamos dos conferencias dadas en el Ateneo de Madrid: sobre Goya, su obra, influencias, aspectos humanos... y acerca de la situación artística al inicio del siglo XIX español.

El texto está estructurado en tres partes: el cuerpo, las identidades y la tierra. Pretende ser una breve reflexión sobre el trabajo de Ana Mendieta, introduciendo algunos apuntes críticos desde posiciones no coincidentes con los criterios de la historiografía tradicional que ayuden a repensar las aportaciones de la artista en el marco de la historia del arte.