Poemas

Diego Hurtado de Mendoza fue un destacado escritor, poeta y dramaturgo español nacido en 1503 en la villa de Ubeda, en la provincia de Jaén. Se destacó en el siglo XVI, en un período donde el Renacimiento comenzaba a florecer con fuerza en la península ibérica, y su obra se inscribe dentro de este contexto cultural y artístico.

Procedente de una familia noble, Hurtado de Mendoza recibió una educación esmerada que le permitió desarrollar su talento literario desde una edad temprana. Aunque no se conserva mucha información sobre sus primeros años, se sabe que estuvo involucrado en la vida de la corte y mantuvo relaciones con otros intelectuales y artistas de su tiempo.

Una de sus características más sobresalientes fue su habilidad para combinar diferentes géneros literarios. Su poesía se encuentra impregnada de influencias italianas y clásicas, reflejando el espíritu del Renacimiento. Se le atribuyen obras como el “De los amores de Mingo Revulgo”, donde se muestra un estilo ingenioso y un uso agudo del lenguaje, lo que lo hace destacar entre sus contemporáneos.

Además de su labor como poeta, Hurtado de Mendoza también fue un prolífico dramaturgo. Sus obras teatrales, como la “Comedia de Calisto y Melibea” (una referencia a “La Celestina”), muestran una profunda comprensión de las emociones humanas y los conflictos sociales de su época. Se caracterizan por su aguda crítica social y por un enfoque innovador en la representación de los personajes.

• Temas recurrentes en su obra:
  • El amor y sus complejidades.
  • Los conflictos sociales de su tiempo.
  • Las relaciones humanas y la moralidad.
• Influencia en la literatura:
  • Su trabajo ha influido en numerosos autores posteriores.
  • Se le reconoce como una pieza clave en el desarrollo de la comedia en la literatura española.

A lo largo de su vida, Hurtado de Mendoza también se destacó por su participación activa en la política y la administración. Ocupó diversos cargos en la corte, lo que le permitió estar en contacto con importantes figuras de su época y participar en las decisiones políticas del momento. Esta dualidad entre la vida política y la artística es una de las características que lo hacen un autor fascinante.

Su legado literario se ha preservado a lo largo de los siglos, y aunque hoy día no goza del mismo renombre que otros autores del Siglo de Oro español, tiene un lugar destacado entre los escritores del Renacimiento. Su obra ha sido objeto de estudio en diversas ocasiones y sigue siendo relevante tanto para los amantes de la literatura como para los historiadores que se interesan por la cultura española de la época.

Diego Hurtado de Mendoza falleció en 1576, dejando tras de sí una rica herencia literaria que continúa resonando en el ámbito académico y literario. Su vida y obra representan un puente entre el esplendor del Renacimiento y las corrientes literarias que darían paso al Siglo de Oro, consolidando su lugar en la historia de la literatura española.

La Parte Triste es un libro que nos conduce por el camino del dolor, un dolor que también es un simple aprendiz, un vaivén de emociones que nos atormenta, nos dejan al descubierto, vulnerables, paralizados en una profunda oscuridad donde la ausencia hiere. Perder el amor, los sueños, la vida de personas amadas, agrietan el alma y la luz se escapa por cada una de ellas. Lo sublime de la abstracción provocada por nuestras más amargas vivencias, es la de ser espectadores plenos de nuestra historia, en donde no tenemos tiempo de reconocernos abatidos.

Esta es una selección de poemas donde convergen dos corrientes expresivas inspiradas en el Lago. Una, visualiza la hermosura del paisaje sostenido durante siglos. La otra enfoca su movilidad hasta esa gigante masa tristemente enrarecida, debido a un acelerado proceso contaminante de últimos años. Una conjugación de valoraciones estéticas pertenecientes a diversas escuelas, desde el Parnasianismo hasta niveles avanzados del pensamiento contemporáneo. Logrando esta evolución un resumen consagrado en la frase: La alberca de zafiro se hizo tina de aceite. Emilio Valero Argüello

Este es un libro de poemas desnudos, caricias sudadas, delirios mutantes, corazones clandestinos, una cartografía de la vulnerabilidad humana.

Hambriento es una travesía poética de ida y vuelta, repleta de reflexiones, aprendizajes y sensibilidad. Un río a contracorriente que fluye a borbotones hacia las cimas más altas. Nach escribe urgido por una voracidad de emociones y experiencias que parecen saciar un íntimo vacío. Así emprende, a dentelladas, un viaje por sí mismo con una sensación de hambre que sirve de combustible para la vida, porque el hambre nos mueve, nos vuelve osados y nos alimenta. En Hambriento, Nach reúne sus poemas más libres y sinceros, compuestos durante cuatro años, y que transitan por ese camino...