Story Time by Pictoline

Pictoline es una plataforma de contenido visual creada en 2013 en México, destacada por su habilidad para presentar información de manera intuitiva y accesible a través de ilustraciones y gráficos. La idea detrás de Pictoline surgió de la necesidad de simplificar la forma en que las personas consumen noticias y datos. En un mundo lleno de información compleja, Pictoline se enfocó en transformar esos datos densos en imágenes atractivas que facilitan la comprensión y fomentan la educación.

Desde sus inicios, el equipo de Pictoline ha trabajado arduamente para ofrecer contenido relevante en temas de actualidad, cultura, ciencia, y más. La combinación de diseño gráfico y periodismo ha permitido a Pictoline posicionarse como un referente en el ámbito del infografismo en América Latina. A través de diferentes formatos, como infografías, videos animados y publicaciones en redes sociales, Pictoline conecta con su audiencia de una manera directa y efectiva.

Uno de los puntos más destacados de Pictoline es su enfoque en la educación. En tiempos de sobrecarga informativa, la capacidad de resumir y clarificar información compleja se vuelve invaluable. Los creadores de Pictoline se han propuesto educar a la audiencia, no solo entreteniéndola, sino también presentándole información que pueda utilizar en su vida cotidiana. Así, temas como el cambio climático, la política y la cultura son abordados de manera que cualquier persona pueda entenderlos sin necesidad de un trasfondo especializado.

Pictoline también ha colaborado con diversas marcas, instituciones educativas y organizaciones sociales para desarrollar proyectos conjuntos que buscan hacer llegar un mensaje claro y efectivo a públicos específicos. Estas colaboraciones han sido fundamentales para expandir su alcance y fortalecer su reputación como un medio de comunicación visual de alta calidad.

El impacto de Pictoline ha sido significativo, logrando no solo un gran número de seguidores en redes sociales, sino también un reconocimiento a nivel nacional e internacional. Su trabajo ha sido destacado en conferencias y eventos de diseño, y ha recibido varios premios que celebran la creatividad y la innovación en la comunicación visual.

En un mundo donde la atención del público es fugaz y la información abunda, Pictoline se ha erigido como un ejemplo de cómo se puede presentar la información de manera efectiva y atractiva. Al fusionar el arte con el periodismo, han logrado crear una comunidad que no solo consume contenido, sino que también se involucra y comparte, contribuyendo a una conversación más amplia sobre los temas que realmente importan.

A través de su compromiso con la calidad y la accesibilidad, Pictoline continúa evolucionando y adaptándose a las necesidades de su audiencia. La plataforma se esfuerza por mantenerse relevante en un entorno mediático en constante cambio, explorando nuevas formas de contar historias y presentar información. Con cada nuevo proyecto, Pictoline reafirma su misión de informar, educar y empoderar a su comunidad a través del poder visual.

En resumen, Pictoline es más que solo una página de infografías; es un movimiento hacia una forma más clara y atractiva de consumir información. Su legado está en la forma en que han redefinido la infografía y el contenido visual, convirtiéndose en un pilar de la comunicación moderna en la era digital.

Italian fashion has long been revered for its craftsmanship and luxury, but also for its iconic status in the fashion world. Floral brocades, leopard print and show-stopping red dresses – the masters of Italian fashion know how to make a statement. In Iconic: The masters of Italian fashion, internationally renowned fashion illustrator Megan Hess explores ten of the best known and most loved Italian designers: Versace, Dolce & Gabbana, Fendi, Valentino, Pucci, Prada, Miu Miu, Missoni, Gucci and Armani. Megan takes readers on an unforgettable journey beneath the seams of each designer,...

These powerful and visually arresting newspaper illustrations and woodcut broadsides whose subjects range from news to religion, from corridos (escapades of bandits and heroes) to calveras (skeletal figures associated with the Day of the Dead)reflect indigenous folk-art traditions. In his graphically powerful penny handbills, Posada responded to the political and social issues of his day, addressed cultural ills, and spread moral ideas. Focusing on the Art Institute of Chicago's impressive and previously unpublished collection of prints by Posada, this book examines his work and places it in...

El mundo no es solo hetero y blanco. Es negro, asiático, hindú, gay, lésbico, trans, intersexual, bisexual, rico, complejo, maravilloso, terrible..., humano. Un manifesto que nos descubre la contribución del colectivo LGTBQ+ al mundo de la cultura de las últimas cinco décadas: un movimiento complejo y vanguardista cuya huella en nuestra historia colectiva se ha mantenido oculta durante demasiado tiempo. Un libro que apela al orgullo de ser uno mismo y que reivindica una sociedad diversa, plural e auténticamente igualitaria, más allá de las diferencias de género.

Colgada en el cielo, la luna ha ejercido una enorme fascinación entre los seres humanos, que la han venerado en culturas a lo largo y ancho del planeta: así, en la mitología mexicana destaca Meztli, diosa de la luna y de las mujeres, y en la antigua civilización egipcia rendían culto a Tot, representado como un babuino que porta un disco lunar sobre la cabeza. Creencias aparte, la luna deja sentir su poder en la naturaleza, influyendo por ejemplo en la subida de las mareas y en el ciclo reproductivo del coral. El astro fue también el objeto más codiciado de la carrera espacial entre la ...