Cómo narrar una historia

Silvia Adela Kohan es una destacada figura en el ámbito de la educación y la literatura en español, reconocida por su contribución al desarrollo de metodologías innovadoras en la enseñanza de la lengua y la literatura. Nacida en Argentina, Kohan ha dedicado gran parte de su vida profesional a la investigación y la formación docente, buscando siempre nuevas formas de acercar a los estudiantes a los textos literarios y a la apreciación de la lectura.

A lo largo de su carrera, Kohan ha trabajado en diversas instituciones educativas y ha colaborado con diferentes programas de formación para docentes, centrándose en estrategias que fomenten el pensamiento crítico y la creatividad en el aula. Su labor ha sido fundamental para promover la lectura y la escritura como herramientas esenciales de aprendizaje y desarrollo personal.

Entre sus obras más destacadas se encuentran textos que abordan la didáctica de la literatura, así como manuales que ofrecen recursos prácticos para docentes. Kohan ha expuesto en numerosos congresos y seminarios tanto en Argentina como en el extranjero, compartiendo su visión acerca de la importancia de la literatura en la formación integral de los estudiantes.

Además de su labor como pedagoga y autora, Silvia Adela Kohan ha sido una ferviente defensora de los derechos de los educadores y ha estado involucrada en iniciativas que buscan mejorar las condiciones laborales y educativas en su país. Su compromiso con la educación y la cultura la ha convertido en una voz respetada y admirada en el ámbito académico y literario.

En resumen, la trayectoria de Silvia Adela Kohan es un reflejo de su pasión por la enseñanza y la literatura, así como su dedicación a la formación de nuevas generaciones de lectores y escritores. Su influencia en el campo educativo sigue siendo relevante y continúa inspirando a docentes y estudiantes por igual.

Escribir para niños es algo tan serio como escribir para adultos. Implica el mismo compromiso y la misma carga emocional; plantea las mismas dificultades. Pero el universo narrado debe responder a los sentimientos y los conflictos de los lectores: el secreto consiste en saber desarrollar el lenguaje, las ideas, las situaciones y los personajes respetando las vivencias de cada etapa. ¿Cuál es la estructura eficaz de un relato para niños? ¿Qué temas conviene abordar? ¿Desde qué narrador se cuenta el argumento? ¿Cuáles son las técnicas y las estrategias adecuadas? ¿Cuáles son las...

El secreto de todo texto literario reside en la acertada elección del narrador, Una historia no se convierte en cuento o novela hasta que el escritor no encuentra la voz o las voces que la cuentan, el ángulo en que situar la mirada.¿Por qué una historia banal puede adquirir trascendencia al ser escrita? La manera de contarla, quién la cuenta y desde dónde, es lo que marca la diferencia. Del tipo de narrador que se emplee depende no sólo el ritmo y el clima de lo narrado, sino también la historia misma. La voz narrativa es, pues, una herramienta esencial para crear un texto de...

¿De qué época es un cuadro? ¿Quién lo pintó? ¿Qué nos explica? ¿Por qué nos gusta? ¿Cómo consigue emocionarnos? Todos nos hacemos estas y otras muchas preguntas cuando admiramos una obra de arte y, la mayoría de las veces, no sabemos cómo contestar. Leer la pintura ofrece esas respuestas y permite al lector penetrar en la intimidad de cada cuadro para acercarse al arte desde una nueva perspectiva. El libro se organiza alrededor de los seis grandes ejes que ayudan a comprender un cuadro. Desde su análisis como simple objeto que hay que datar y del que se deben desentrañar las...

Este libro está concebido como una guía introductoria que puede ayudar tanto a los estudiantes de Historia del Arte, Bellas Artes, Diseño, Publicidad, Comunicación Audiovisual y Periodismo como a cualquier persona que desee acercarse a este apasionante campo de estudio. Los autores ofrecen en él mucho ejemplos y también un buen número de interesantes referencias bibliográficas en cada capítulo

Pese al título, este libro no ofrecerá ni consejos ni recetas para saborear la pintura, es más, el deseo del autor es sembrar o mejor dicho consolidar una duda, la duda sobre la capacidad de poder “saborear” una obra de arte en ausencia de su comprensión. Es decir, que el placer de una obra aumenta con el conocimiento del contexto de su creación es uno de sus postulados. Las obras que se analizan en este texto fueros realizadas en épocas diferentes y emplean estrategias de seducción diferentes: unas son imágenes hechas para príncipes («La Fiesta de Venus», de Tiziano), otras...

La primera catedral concebida en gótico en el Reino de Aragón, y aun en la Corona, vinculada a la expresión simbólica de la monarquía del joven Jaime I, ha sido la gran desconocida hasta las investigaciones derivadas de la reciente restauración, prolongada durante veinte años. En su seno se ha identificado la configuración original del edificio y se han distinguido las modificaciones que experimentó en épocas sucesivas, incluidas las de las restauraciones del siglo XX. Una parte esencial de este reconocimiento ha sido la de sus acabados: los cromáticos de las superficies de los...