Iluminaciones naturales y revestimientos cromáticos

Carmen Gómez Urdáñez es una escritora y poeta española, reconocida por su aportación a la literatura contemporánea. Nació en la ciudad de Madrid, aunque la fecha exacta de su nacimiento no está ampliamente documentada. Desde temprana edad, mostró un gran interés por la literatura y las letras, lo que la impulsó a dedicar su vida a la escritura.

Estudió Filología Hispánica en la Universidad Complutense de Madrid, donde desarrolló un profundo conocimiento de la literatura española y latinoamericana, así como de la teoría literaria. Su formación académica le permitió no solo escribir, sino también analizar y comprender el impacto de la literatura en la sociedad.

A lo largo de su carrera, Carmen Gómez Urdáñez ha publicado una variedad de obras que abarcan diversos géneros, desde la poesía hasta la narrativa. Su estilo se caracteriza por una prosa cuidada y poética, que invita a la reflexión sobre temas universales como el amor, la soledad, el paso del tiempo y la búsqueda de identidad.

• Entre sus obras más destacadas se encuentran:
• “Ecos del silencio”: una recopilación de poemas que exploran la intimidad y la voz interior.
• “Sombras de papel”: una novela que aborda las relaciones humanas y el impacto de las decisiones pasadas en el presente.

La autora ha participado en numerosos talleres y festivales literarios, donde ha tenido la oportunidad de compartir su experiencia y conectar con otros escritores y lectores. Su compromiso con la promoción de la literatura la ha llevado a involucrarse en proyectos de fomento de la lectura entre los jóvenes, así como en iniciativas que apoyan a escritores emergentes.

Uno de los aspectos más destacados de su carrera es su habilidad para combinar el lenguaje poético con una profunda comprensión de la condición humana. Sus obras han sido traducidas a varios idiomas, lo que le ha permitido alcanzar un público internacional. Además, ha sido galardonada con varios premios literarios que reconocen su contribución a la literatura y su capacidad para tocar el corazón de los lectores.

Carmen Gómez Urdáñez continúa escribiendo y participando en la escena literaria española, consolidándose como una voz importante en la literatura contemporánea. Su legado perdura a través de sus obras, que invitan a los lectores a explorar sus propias emociones y reflexiones sobre la vida.

Acercarse a la mente creativa es un acto de esperanza en tiempos difíciles. Si eres creativo o quieres entender a uno de ellos, este libro te ayudará a conocer mediante la historia del tubo qué sucede en su mente. Atrévete a conocer de primera mano, porqué la creatividad está y estará entre las soft skills más demandadas.

En este volumen, que incluye las intervenciones de los profesores Jean-Claude Corbeil, Marcelo Diki-Kidiri y Luis Fernando Lara en el seminario de terminología de la I Escuela de Verano de Terminología organizada por el Instituto Universitario de Lingüística Aplicada de la Universidad Pompeu Fabra, se habla claramente de las falacias e inconsistencias de la uniformización, que se presenta como un estadio natural de comportamiento, ya que ni la visión del mundo, ni siquiera la del mundo especializado, no es uniforme, ni las situaciones sociopolíticas en las que se desarrolla el trabajo...

El historiador y escritor argentino, Federico G. Bordese nos vuelve asombrar con su nuevo trabajo de investigación en relación al Marqués Rafael de Sobre Monte (no es "Sobremonte") quien fuera Gobernador - Intendente de la Gobernación de Córdoba de la Nueva Andalucía, por entonces formaba parte del Virreinato del Río de la Plata. De Sobre Monte tuvo esclavos negros y mulatos mientras residía en Córdoba; el autor nos narra sobre su familia poca conocida, redactando sobre la vida social que tuvo sobre toda su vida, las felicidades y sufrimientos que debió vivir.

Presentamos ahora la traducción de Absorption and Theatricality con el título El lugar del espectador. Estética y orígenes de la pintura moderna, en lo que seguimos la pauta marcada por la edición francesa. A éste le seguirán los dos libros sobre Coubert y Manet, con lo que el lector en lengua castellana podrá disponer de las obras fundamentales de Fried. Calificado en numerosas ocasiones de formalista, Michael Fried analiza los cambios producidos en la pintura francesa en torno a 1750 en atención a un problema central para todo el arte de la modernidad: la posición del espectador...