La música como medicina del alma

June Boyce-Tillman es una destacada compositora, musicóloga y académica británica que ha tenido un impacto significativo en el mundo de la música, la educación musical y la investigación. Nacida en 1942 en el Reino Unido, Boyce-Tillman ha dedicado su vida a la música y ha trabajado en diversas facetas de la misma, desde la composición hasta la enseñanza y la promoción de la música en la comunidad.

Su formación musical comenzó a una edad temprana y se desarrolló en un entorno familiar que valoraba la música. Boyce-Tillman estudió en el Royal College of Music, donde se especializó en composición y dirección. Su pasión por la educación musical también la llevó a obtener títulos académicos que le permitieron desempeñarse como profesora y mentora de numerosas generaciones de músicos.

Una de las contribuciones más notables de Boyce-Tillman ha sido su enfoque en la música como herramienta de transformación social. A lo largo de su carrera, ha estado involucrada en proyectos que promueven la accesibilidad de la música para todos, independientemente de su origen o experiencia. Esto la llevó a trabajar con comunidades desfavorecidas y a implementar programas de educación musical que fomentan la creatividad y la expresión personal entre los jóvenes.

Boyce-Tillman también ha sido una voz activa en la defensa de la música coral. Ha compuesto numerosas obras para coros, así como arranques y recursos pedagógicos que ayudan a los directores de coro a desarrollar sus habilidades. Su enfoque innovador y su habilidad para integrar diferentes estilos musicales la han hecho destacar en el ámbito de la música coral contemporánea.

• En su papel como investigadora, ha escrito extensamente sobre la relación entre la música y la espiritualidad, explorando cómo la música puede servir como medio de conexión con lo trascendental.
• Además, ha participado en conferencias y simposios a nivel internacional, compartiendo su conocimiento y experiencias con otros profesionales de la música.
• Su obra ha sido reconocida en numerosas ocasiones, y ha recibido premios que destacan su compromiso y dedicación a la educación y la composición musical.

La obra de June Boyce-Tillman es un testimonio de la capacidad de la música para unir a las personas y su creencia en el poder transformador de la educación musical. A lo largo de su vida, ha inspirado a muchos a través de su música y su dedicación a la enseñanza, dejando una huella indeleble en el mundo de la música.

Hoy en día, continúa componiendo y trabajando en proyectos que buscan llevar la música a comunidades diversas, buscando siempre la inclusión y la participación activa de todos en el proceso musical. Su legado continúa creciendo, y su influencia seguirá siendo apreciada por músicos y educadores por generaciones venideras.

Índice 01_Tabaco Editorial 02_Capa El vicio de leer Edith Wharton 03_Tripa Manifiesto de una editora para el siglo XXI Sara Lloyd El miedo ante lo inevitable: los demasiados libros Esteban Hernández Diez preguntas al «Observatorio de la Lectura» Joaquín Rodríguez La concentración del mercado editorial en Portugal Nuno Seabra Lopes La gestión de lo escrito: lo que no mata, te muta Federico Ibáñez Soler 04~de regalía Herederos de Juan Palomo 05~turco El arte del descubrimiento Hubert Nyssen Elogio de la Feria de Madrid Jorge Herralde 06_Aroma Boleros épicos: las letras de los himnos ...

A small prince looks at the outside world in a mirror from his magnificent palace and he does not like what he sees. Therefore, each morning he imagines solutions to improve the lives of his subjects. But one day he will stop observing the world to admire his own image. The small prince will become bigger and bigger until only he occupies the space of the mirror.

“La democrazia è come l’aria / così naturale / necessaria / perciò chiunque / può sporcarla”Dalla rivisitazione al femminile del burattino di Collodi alla favola della strega cattiva di Biancaneve, dal mondo dei muratori a quello delle blatte, dalla canzone al monologo, dal verso al blues, Stefano Benni, dopo il successo di Teatro, ritorna con un secondo volume di opere scritte per le scene e interpretate fra gli altri da Angela Finocchiaro, Ivano Marescotti, Lucia Poli, Ugo Dighero, Maurizio Crozza, con musiche di Paolo Damiani e Umberto Petrin.

Estudio de los movimientos artísticos entre 1900 y 1920 centrado especialmente en tres cuestiones: 1. El interés de los autores europeos por el arte primitivo y la aparición de colonias de artistas que se desplazan a trabajar en ambientes rurales en Francia y en Alemania. 2. El cubismo, interpretado desde un punto de vista semiótico. 3. La aparición del arte abstracto y los problemas que plantea la interpretación y evolución de este tipo de arte.