Una luz imprevista

María Victoria Atencia es una destacada poeta española, nacida en Málaga en 1931. Desde joven, Atencia mostró un profundo interés por la literatura y la escritura, lo que la llevó a convertirse en una de las voces más representativas de la poesía contemporánea en España. A lo largo de su carrera, ha publicado numerosos libros de poesía, que han sido aclamados tanto por la crítica como por los lectores.

Atencia se trasladó a Madrid para continuar sus estudios y, posteriormente, comenzó a formarse en el ámbito literario. Su obra se caracteriza por una profunda sensibilidad hacia la naturaleza y el ser humano, creando un universo poético donde se entrelazan la belleza y la melancolía. A menudo, sus poemas abordan temas como la memoria, el amor y la soledad, explorando el interior de su ser con una voz íntima y reflexiva.

El primer libro de María Victoria Atencia, “La novia de Miro”, fue publicado en 1955 y desde entonces ha ido publicando una serie de obras que han contribuido a configurar su trayectoria literaria. Entre sus obras más destacadas se encuentran “El umbral” (1968), “La tierra de la memoria” (1973) y “El vuelo de los años” (1999). Su estilo se distingue por la precisión de su lenguaje y la musicalidad de sus versos, lo que ha hecho que su poesía resuene con un amplio público.

A lo largo de su carrera, María Victoria Atencia ha recibido varios premios y reconocimientos que avalan su labor como poeta. Entre ellos se encuentran el Premio de la Crítica, el Premio Nacional de Literatura y el Premio de Poesía Antonio Machado, entre otros. Estos galardones no solo reconocen su talento literario, sino que también subrayan su importancia en el panorama poético español.

Además de su actividad como escritora, Atencia ha sido una activa promotora de la cultura y la literatura en España, participando en numerosas lecturas y encuentros literarios. Su compromiso con la poesía y la literatura trasciende su propia obra, ya que ha inspirado a generaciones de escritores y poetas. Atencia también ha colaborado con diversas revistas literarias y ha trabajado como traductora, lo que le ha permitido enriquecer su visión artística y la de aquellos que la rodean.

En su poesía, Atencia utiliza un lenguaje claro y directo, pero también se permite explorar la complejidad de los sentimientos humanos. Esta dualidad le ha permitido conectar con sus lectores a un nivel profundo, convirtiendo su obra en un refugio para aquellos que buscan comprender el mundo a través de la belleza de las palabras.

María Victoria Atencia sigue siendo una figura relevante en la literatura contemporánea, y su obra continúa siendo estudiada y admirada. Su legado poético es un testimonio de la riqueza de la lengua española y de la profunda conexión que puede establecerse entre el autor y su público a través de la poesía.

Con una carrera que abarca más de seis décadas, Atencia ha demostrado que la poesía es un medio poderoso para explorar la experiencia humana. Su capacidad para plasmar emociones complejas en versos sencillos y bellos la ha consolidado como una de las voces más importantes de la poesía en lengua española.

A medida que avanza en su carrera, María Victoria Atencia continúa escribiendo y creando, dejando una huella indeleble en la literatura española y en la poesía mundial. Hoy en día, su obra sigue inspirando a nuevos lectores y escritores, quienes encuentran en sus palabras una fuente de luz y reflexión.

Espejo mío, espejo mío, ¿cuál de estos textos soy yo? Ya no sé cómo te encontré, si fue en un paseo junto al mar o si fuiste tú quien entró llanura adentro buscando la sombra fresca de mi cuerpo. Sé que ha transcurrido toda una vida, que hemos sido casi todo, aunque continuemos siendo casi nada. Ya no sé cómo te encontré, si fue en un paseo junto al mar o si fuiste tú quien entró llanura adentro buscando la sombra fresca de mi cuerpo. Sé que ha transcurrido toda una vida, que hemos sido casi todo, aunque continuemos siendo casi nada.

En su obra Ni visible, ni palpable (El Ala del Tigre, núm. 01) explora, paradójicamente, la tensión y la complicidad que existe entre lo que no es visible, ni palpable y la materialidad del cuerpo. Paisaje, receptáculo, madeja de sentidos, materia que crece entre otras formas de vida: aquí, con elegancia y agudeza por igual, el cuerpo se vuelve tanto objeto de contemplación como su propia porosidad perceptiva.

“Flor Alma” es una antología poética que se alimenta de la intimidad para revelarnos un mundo de sentimientos y emociones en torno al amor. También nos invita, con un lenguaje simple y directo, a reflexionar sobre los enamoramientos; los sueños imposibles; los amores fallidos; el hechizo del amor; las relaciones amorosas y sus posibles consecuencias.

Por primera vez en español se presenta una amplia muestra de la poesía coreana contemporánea. Un cuerpo poético íntimamente vinculado a la naturaleza, cuyo predominio temático con la soledad, la meditación, la contemplación de los misterios de lo cotidiano y del mundo. Chunsu Kim es el poeta más relevante de la poesía coreana del siglo XX. Profesor universitario de literatura, su magisterio no sólo es académico, sino que se enriquece con una extraordinaria obra creativa y con una densa reflexión ensayística.